Brève introduction au haïku (no. 1)

Commencer à écrire des haïkus, c’est être attiré, saisi par la densité de la concision. Être bref, c’est être fort, savoir s’exprimer en peu de mots étant souvent synonyme de finesse, d’intelligence.

L’essentiel du haïku : les sens. La transcription du ici et maintenant, valorisant ses impressions. Ajouter le passé ou le futur, seulement pour rehausser l’émotion au présent.

Le haïku est un cadre polaroïd qui s’intéresse à capter un moment éphémère, relever la sensation de l’expérience en limitant la présence subjective du photographe. Laisser parler l’expérience.

Voici certaines tendances profondes suivies par les auteurs de haïkus traditionnels en français :

Pas de majuscule, sauf pour les noms propres

17 syllabes maximum

Traditionnellement, le haïku est divisé en trois lignes, de 5, 7 et 5 syllabes. Bien que ce soit la convention, les haïkistes (auteur.e.s. de haïkus) vont privilégier une certaine flexibilité dans l’arrangement des syllabes, quitte à avoir moins de 17 syllabes.

Utiliser des mots appropriés à la saison représentée

Nommer la saison le moins possible

Nommer les mois le moins possible

Saisir un moment bref/éphémère

Éviter les adverbes, les adjectifs

Faire attention aux rimes intentionnelles, aux répétitions

Limiter l’utilisation des verbes

Ne pas raconter l’histoire, plutôt la montrer

Une césure introduisant un élément de surprise/inattendu/de contraste

Essayez l’humour !

Voici trois haïkus que j’ai soumis au Cercle des écrivains cette année.

Printemps